北京市第一六一中学 2013届初中学生 王路易
我看见岸下的大海，并非一日如此浩瀚。那幽深的沟壑，不正是日夜滴水形成的吗？我看见窗边参天的大树，并非一日如此挺拔。那斑驳的树皮痕迹，不正是岁月流转吗？我看见周身古老的教学楼，并非一日如此沧桑。那深深的砖印颜色，不正是几代人生活的见证吗？
学画两年，我日积月累下的基础得到了爸爸的认可，他带我来到弥漫着烟尘的库房中，翻出一幅画作。画布上已经积满尘埃，我看见画布上的阳光中尘土飞扬。它被从远逝的时光中拉出来，却仍残留着昔日的光华。
“女儿啊，这就是你爸当年的作品。”爸爸双手托着画框边，高昂着头说。我走上前轻抚下灰尘，眼睛直直盯着画上的人，是一个三十多岁的女子，秀发伏在两肩上，身穿圆领广袖的青花旗袍，映衬着古朴的家具背景。她的眼神深邃迷幻地探向我，目光仿佛能穿越沉甸甸的时光直达我心底。我一惊，抬头看爸爸。“恩，这技艺，真是精湛！”“可不是，光她的眼睛我就练了好几年。”我又蹲在画前，抚摸着画布上已经发硬的颜料，坚定地说：“我要画她！”爸爸的眼神中掠过一丝笑意，说道：“那可不是一两天的事，要有日积月累的功夫。” 那年，我六岁。
“女儿啊，画得怎么样啦？”爸爸一手撑着画架问我，“唉，果然眼睛总是画不好，连像都不像！”说着我把笔落了下来。这时爸爸拿起画笔，捏着我的手一起画起来，还自言自语道：“那可不是一两天的事，且要日积月累呢。” 第二天，我又坐在画架前，挽起自己色彩杂乱的袖子，握紧笔杆，重新调了颜色，在画布上描起女子的眼来。我不时看着女子的双眼，沧桑而幽深，定是经历了许多风雨，又暗藏了多少光华？这样的眼眸有是我这种人可以画出来的吗？我不停地询问自己，沮丧地望向地上厚厚的一叠画废了被我揉皱的草稿纸。我躺在床上看女子端正地坐着，灰尘让她显得模糊脆弱，仿佛风一吹便会消散。但是我看见了，一丝转瞬即逝的失望的光闪过她的眼。那年，我八岁。
“女儿啊，有什么长进吗？恩，画得很像了，但是不够……传神。你明白什么是传神吗？”爸爸再次出现，从远处观望我的画。这几年，这位妙龄女子一直盯着我，我也是后来才知道，画上的她是战争时期的孤苦女子。她沉默如此多年，又有谁能感受到她眼底流泻出的无尽哀伤呢？我画了两个季节，稍有所悟。关上屋门，合上百叶窗，独许一束晨光打在我的画布上。我把笔尖稍蘸上颜料，一笔一画勾勒她的双眸，顿时，棕黑间多了沧桑的神韵，黄白中添了渐变的层次，又用笔侧抹上她旗袍上的青花。此时此刻，我将这位美丽的女子重现在今日的阳光之下。安详从她的眼中扩散开来，弥漫在屋内。她的嘴角微微上扬，多了笑意流转。
“女儿啊，传神，画得太棒了！”那年，我十岁。
时光前行，那些昨日的神采却不曾褪色，正如遥远的星光，闪烁迷离；时值今日，我们为其神采而动容，在日积月累中揣摩并描摹其神韵。人生就如这画作，要千锤百炼，才经起时光削磨，在后世中放射异彩；人生也如日积月累的揣摩，要勤于思考、善于实践，才能领略生活的神韵。
评语：
日积月累是天长日久地坚持，一点一滴地积累。小作者巧妙地选取了六岁、八岁、十岁的三个绘画情境做描写，不仅体现了她绘画技艺在日积月累中逐渐成熟，而且体现了日积月累使她对绘画艺术的理解也渐入佳境；更难能可贵的是：她从对艺术的理解中，更深一层次地体会到了人生需千锤百炼、勤于思考和实践，才能领略生活神韵的人生真谛。读到文尾，有如醍醐灌顶，情感认识得以提升。
文章的语言亦如画作中的女子，幽然古雅，散发着灵动的神韵。文章开篇的一组排比，从遥远的海写到窗前的树，再写到身处的教学楼，由远及近，就像把一个人的辽远幽思轻唤了回来，走入现实，为整篇文章奠定了幽然唯美的感情基调。对画中女子的描写中，“画眼”的效果极佳：女子眼中幽深与沧桑尽显，与文章的整体意境相合；眼神从深邃迷幻到失望，再到安详，也烘托了小作者的成长过程，耐人寻味。
（指导教师 蒋红梅）
（文章和点评刊载于2013年1月19日的《北京考试报》上。）